Пропустить лекцию историка моды Валери Стил, в рамках MBFWK, было бы настоящим преступлением. Что уж говорить про возможность лично пообщаться с человеком, чей авторитет в fashion признаёт весь мир.

Облаченная в черное, элегантная и лучезарная Валери садится за наш столик, чтобы рассказать о том, как начиналась ее любовь к моде, зачем нам нужны такие события, как MBFWK, и каким она видит будущее современной моды.
— Какова, на ваш взгляд, главная цель подобных лекций?
— Мы должны помнить главное: чтобы создавать современную моду, очень важно знать моду прошлого. Молодые дизайнеры всё время думают, что создают что-то новое, но всегда появляется тот, кто объясняет им, что это уже было создано тем-то или тем-то. То есть, чем больше вы знаете, тем лучше и новее будет та мода, которую вы создаете.
— Что происходит в мире современной моды? Что влияет на нее, предопределяет те или иные тренды?
— На данный момент существует два главных фактора, влияющих на моду. Первый — это технологии. Мы следим за модой в интернете, создаем моду при помощи всевозможных компьютерных программ и т.д. Вторым важным фактором является глобализация. В США и Западной Европе одежда больше не производится в таких объемах, как ранее, ныне всё делается в Китае. Влияет также и подъем новых богатых стран, ведь мода всегда идет за властью и деньгами. Россия, Бразилия, Индия, Китай всё больше начинают потреблять фешн. Именно вкус потребителя всегда предопределяет будущее моды!
— На что в таком случае должны ориентироваться молодые дизайнеры? Ведь им очень сложно проявить себя в таком быстро развивающемся и постоянно меняющемся мире моды…
— Я считаю, молодые дизайнеры должны сначала найти свою аудиторию. Они должны понять, что именно они будут создавать, какое место собираются занять в системе моды, стараться создать свою налаженную сеть из редакторов, фотографов, дизайнеров и ритейлеров; иначе вы будете просто-напросто сидеть один в своей комнате и наблюдать, как у кого-то другого получается настоящий бизнес.
— Что вы скажете по поводу MBFWK? Какова ее важность на карте мировых недель моды?
— Недели моды проходят по всему миру — в Токио, Гонконге, Мумбае, но большими центрами всё же являются Париж, Нью-Йорк, Милан и Лондон. Целый месяц журналисты и баеры делают всё, чтобы попасть именно на эти четыре. Мало кто из них поедет в Киев или в Токио. Киевская Неделя моды важна как локальный центр для создания движения внутри, для открытия и поддержки талантов в Украине и странах СНГ. Но после открытия этих талантов, они должны попасть в Париж и Нью-Йорк. В 80-х подобное было с японцами, в 90-х — с бельгийцами. Это были важные моменты как для Японии и Бельгии, так и для всего мира моды. Надеюсь, подобный шаг совершит и Киев, только так он может стать по-настоящему важным центром мира моды. Поддерживайте талантливых дизайнеров, баеров и журналистов, открывайте лучшим дорогу в Париж. Париж — это лучшее место для вас. Возможно, еще и Милан. Хотя нет, Милан не такой сильный. Париж лучше!

— Редакторы модных журналов — какова их роль в современном мире моды?
— У нас есть такие массовые журналы, как Vogue и Harper’s Bazaar, но самые интересные новости мы всё же узнаем из нишевых журналов, работающих, в основном, для инсайдеров. Другой важный носитель информации — интернет — там бесчисленное множество блогов и оперативно обновляются новости.
— Есть ли будущее у печатных изданий?
— Всё будет в интернете. Лучший пример — сайт Vogue Italy . Франка Соццани создала великолепный портал!
— Вы являетесь создателем и главным редактором Fashion Theory — первого журнала, пишущего в серьезном ключе о моде. Что вы могли бы порекомендовать начинающим фешн-журналистам?
— Журналистам я советую то же, что и дизайнерам: знайте свою аудиторию! Вы должны создавать что-то особенное, что можете сделать только вы! Также вы должны уметь писать о моде, будучи вне рекламы, то есть уметь высказывать свое журналистское мнение: объективное или субъективное — неважно, главное, чтобы оно было настоящим. Вы можете прислать свою статью прямо к нам в Fashion Theory. Из любой страны мира, на любом языке. Если статью примут, мы даже можем помочь вам с переводом ее на английский язык.
— В какой период вашей жизни вы начали интересоваться модой? Когда поняли, что будете строить карьеру именно в этой сфере?
— Моду я любила всегда. Но в молодости я хотела быть актрисой. Сегодня мой сын даже шутит на эту тему: «Мам, тебя на телевидении больше, чем многих актрис». Изначально я отправилась в Йель, чтобы получить степень магистра истории европейской культуры. Одна из моих соучениц рассказала о своих двух статьях на тему интерпретации викторианского корсета, за которые она получила гранты в одном довольно известном журнале. И тогда я подумала: «Мода — это же часть культуры! Значит, я могу писать про историю моды». Когда я начинала, журналист (если он назывался фешн-журналистом) должен был изучать историю древнего костюма. Тогда никто еще не изучал современную моду всерьез.
— 16 сентября в нью-йорском Институте технологии моды открылась ваша выставка, посвященная Дафне Гиннесс. Расскажите, как появилась идея этой выставки и почему вы выбрали именно Дафну Гиннесс?
— Дафна — богиня. Это одна из самых вдохновляющих фешн-икон современности. У нас было много выставок, посвященных великим дизайнерам (Yves Saint-Laurent, Alexander McQueen), но еще никогда не было чувственных выставок, которые раскрывали бы индивидуальность женщины, имеющей свой уникальный стиль. А ведь Дафна делает подиумную моду по-настоящему живой. Я познакомилась с ней около двух лет назад. Уже после нескольких часов нашего знакомства мне в голову пришла идея сделать выставку, посвященную ей. Я сказала: «Дафна, давай сделаем шоу вместе?» Она ответила: «Нет-нет, я не могу сделать это!». Однако спустя несколько недель, когда я показывала ей одну из своих выставок, она спросила меня, серьезно ли я предлагаю сделать ей совместное шоу. «Конечно же, да!» — «А что для этого нужно?» На это я ответила: «У тебя огромное количество платьев, не так ли, милочка?». Дафна рассмеялась: «Да-да, конечно!» И я поняла, что мы сделаем это шоу.
— Вы помните, какой была эта выставка?
— Это было шоу «American Beauty» — истории великих американских дизайнеров, которые создавали по-настоящему роскошные платья.
— А какие ваши любимые дизайнеры? Не как историка моды, а как женщины…
— На сегодняшний день это Rick Owens и Gareth Pugh. Они делают очень красивую одежду.
Комментариев пока нет. Чтобы оставить комментарий,
зарегистрируйтесь или войдите.